齐白石的“衰年变法”是指他在晚年时期，对自己的绘画艺术进行了深刻的改造和革新。

齐白石在定居北京后，面对新的艺术环境和市场需求，决定改变自己原有的画风。他摆脱了早期受八大山人等文人画传统影响的冷逸风格，转而追求更加鲜明、生动、富有生活气息的艺术表达。这一转变不仅使他的画作更加符合市民阶层的审美需求，也为中国传统绘画注入了新的活力。

在“衰年变法”过程中，齐白石对绘画技法进行了大胆的创新。他提出了“作画妙在似与不似之间”的绘画创作理论，强调在形似与神似之间找到平衡点，既不过于追求逼真，也不失去物象的本质特征。同时，他还注重笔墨的运用，通过独特的墨色变化和线条勾勒，使画面更加生动传神。

齐白石在变法后，将更多的生活元素融入画作之中。他不再局限于传统的山水、花鸟等题材，而是将农家蔬果、日常器物等平凡事物也纳入画中，赋予它们以艺术的美感。这种题材内容的拓展，不仅丰富了画面的表现力，也使他的画作更加贴近人们的生活。

齐白石的“衰年变法”不仅是对绘画技法和题材内容的革新，更是他艺术追求的升华。他通过变法，实现了从民间艺人到一代绘画大师的蜕变。他的画作不仅具有高度的艺术价值，更蕴含了深厚的文化内涵和人文精神。

简而言之，齐白石的“衰年变法”是他艺术生涯中的一次重大转折，也是中国传统绘画史上的一次重要事件。这一变革不仅使齐白石的艺术成就达到了新的高度，也为中国传统绘画的现代化转型提供了有益的启示和借鉴。

图一 齐白石《拟八大枯枝小鸟》（五十四岁）

图二 齐白石　《拟八大竹石小鸟》（四十五岁）

图三 吴昌硕《菊石图》

图四 齐白石《菊花鹌鹑》（八十三岁）

图五　吴昌硕《铁网珊瑚》

图六 齐白石《梅影诗意》（六十七岁）